domingo, 11 de enero de 2009

Notas durante un curso de teoría estética (otoño 2007)


Primer artículo.


04/10

“la obra de arte es aquella que “significa” siendo lo que es” “encarna su significado o su significación” (relacionar la encarnación de la obra de arte con la creación en el Génesis)

Pontevía: "¿Y si el objeto del arte fuese desarmar el discurso?"

Dufrenne: "¿Y si la obra fuese (en su objetivo) que no podamos decir nada sobre ella?"

“retraso”: porque la cosa “ya está ahí” cuando nosotros la alcanzamos

“no todo es lenguaje”

“las cosas están ahí para ser vistas, no gozan del atributo de la visibilidad, ergo son invisibles y es nuestra tarea el verlas”

“cómo hacer entrar el discurso en algo que “lo ignora””


5/10

cuando la emoción estética es difícilmente explicable

cuando el discurso estético es difícilmente formulable (ante la obra, no teórico)

6/10

espectador-historiador: ver a través de la memoria y no con “lo sensible”

reflexión sobre las convenciones

arte: mostrar lo que no podemos decir: poner en evidencia, materializar, dificultad en el teatro: que para que el actor haga hay que decir cosas: la vehiculización del deseo artístico: técnica? en la pintura y las artes plásticas pasa por dominar la técnica necesaria, una serie de habilidades aprendidas?


8/10

a revisar: el acto escénico: en el sentido de lo “performativo” es un acto en sí mismo, es la palabra: intercambio teatral


20/10

qué es el teatro? es un resultado, un impulso, no una realidad; estado, forma, necesidad; el teatro no es, sucede, es instantáneo, como una satisfacción secreta que te llena bruscamente.


21/10

desarrollar esta idea: “el arte (o el teatro) es aquello que hace que la vida sea más interesante que el arte (o el teatro)” quiere decir que cuando comunicamos-comprendemos una obra de arte, eso quiere decir que nuestra vida-identidad, nuestro ser mismo es de una forma precisa. cual?

concepto de oportunidad: ¿en qué medida lo que pudimos haber sido afecta a lo que somos?


22/10

l’utopie du premier regard

o ver las cosas como siendo en sí mismas: relación con el teatro; a través de la palabra comenzamos a ver “como por la primera vez”


23/10

l’art au risque de la parole/la parole au risque de l’art


24/10

saber decir es saber

relación con la verdad subjetiva (opinión) y no relativa (negación de “la verdad”)


26/10

cómo pasar del lenguaje al pensamiento ontológico?


27/10

el teatro sucede: analogía con el tiempo; qué es? imposible decirlo, pero solamente existe cuando sucede, no es antes ni después, sucede durante el acontecimiento teatral


31/10

escribir sobre las frases, los textos que son obras de arte en sí mismos, y no por lo que cuentan.

el discurso sobre el arte: como soplar polvo de color sobre un objeto y ver su forma sobre un papel o en volumen: envolver el objeto, llevar el discurso al borde de la obra y descubrir así su verdadera forma.


02/11

y si es lo real lo que produce que el cuerpo haga que la razón crea lo que cree?


06/11

medida sensible del espacio

podemos no hacer a voluntad lo que hacemos de forma automática: leer, distinguir los colores, etc? es decir, salir del lenguaje???

cuerrpo teatral: ficción (personaje)

presencia (actor que es observado)

actos cotidianos para llegar al cuerpo teatral

actuar para hacer COMO SI tuviese ganas de ir al baño Ò movilizar el cuerpo para TENER ganas de ir al baño?


07/11

sentir ser lo que conocemos

pintar la ausencia “a las palabras” y no “de las palabras”? enlaza con la dificultad del discurso

un tesoro escondido, es invisible?

magritte: el arte es una reconversión de mirada: es aprender a mirar lo visible para encontrar las cosas visibles que no vemos: ej. donde está wally o los chismes de ver en 3D.

spinoza: tercera forma de saber: amar lo que sabemos.

desaprender a ver otra cosa que lo que vemos: romper con lo simbólico

“presencia sensible”: encarnación

platón: las ideas son más reales que la realidad: relación con Artaud “la realidad escénica es más real que la realidad”


1/12

y si el objeto del arte fuese “hacer imposible el discurso”, desmontar el discurso: el objetivo, el sentido más esencial de la obra de arte es de desmontar el lenguaje, desestructurarla, hacerla imposible

el arte es aquello de lo que no somos capaces de hablar, sobre lo que no podemos pensar

real-realidad: lenguaje, arte, poesía: cruce entre arte y lenguaje

¿por qué crear, cando las cosas son lo que son?


3/12

la parole au risque de l’art: y si cada vez que accedemos a la palabra, en unas condiciones determinadas, nos ARRIESGAMOS a hacer arte?

arte: necesidad de crear y no deseo de hacer; necesito pintar y no la pintura: arte en acción

reactividad-reacción

atención: respuesta a un estimulo: directa

concentración: implica la consciencia de si mismo respondiendo al estímulo

la cosa se distingue por diferenciación: la cosa es aquello que no es ninguna otra cosa: el verbo “infusionado” en el cuerpo: incorporación (comunión)

HACIENDO LO QUE SABEMOS HACER CONSEGUIR HACER LO QUE TODAVÍA IGNORAMOS: APRENDER EN TEATRO ES HACER LO QUE DESCONOCEMOS, y siempre descubrir el porqué de hacerlo HACIENDOLO!

el ejercicio combinado de diferentes disciplinas genera nuevas habilidades que a su vez pueden ser de nuevo combinadas...etc...

mediación: si tengo que defender un personaje lo haré por el dominio de una serie de habilidades adquiridas y no por la ejecución de algo que NO SÉ: la vía indirecta: EL PERSONAJE NO ES.

2 comentarios:

jorge dijo...

...sonche cousas...

Alberte dijo...

pois si...éche o que hai...